翡翠风尚：上海天脉珠宝讲述翡翠雕刻史

翡翠自从被列入中国玉石文化体系而备受推崇以来，其雕刻风格随着历史的变化而转变了好几次，下面让我们跟着上海天脉珠宝的专家的脚步，一起中文中华民族的翡翠雕刻历史。

早在北宋时期，中国人就开始将翡翠视为珍宝。但由于当时的雕刻工艺还不足以雕琢难以雕刻的翡翠，无论宫廷还是个人收藏的翡翠基本上都只是稍稍打磨之后的翡翠，并无翡翠工艺品存在。直到明代末期，中国雕刻工艺取得了长足的进步，翡翠工艺品才开始流行起来。

最初的翡翠雕刻仅仅只是简单的翡翠玉镯、翡翠玉环、翡翠扳指之类的简单工艺品，但随着雕刻工艺的进步，到18世纪中后期的时候人们已经开始用翡翠材料雕刻中国传统吉祥图案。在那个时候，龙、凤凰、麒麟等中国传统神话中的吉祥神兽是翡翠雕刻上最常见的图案。当然，由于当时残酷的封建统治和民族压迫，人们常常寄希望与宗教，因此以佛道为主题的翡翠工艺品也大量存在。

鸦片战争导致了西方文化开始大规模进入中国，以基督教和欧洲文化为主题的翡翠雕刻开始诞生。但由于保守势力过于强大，西方文化主题的翡翠工艺品发展缓慢。直到辛亥革命之后，西方民主思潮涌入中国，以西方文化为主题的翡翠工艺品获得了长足的发展，翡翠雕刻逐渐分成了东方系和西方系两种风格。

改革开放以来，随着科学技术的发展和人文主义的兴起，翡翠雕刻日益趋向个性化和多元化。在主题上不仅可以以西方文化、宗教为背景，也可以普通人物为主线，意在颂扬人世间的真、善、美。现代翡翠的雕刻饰品更多的面对着普通消费者，使其可以不分地位、身份、年龄，都能购买自己称心的翡翠饰品，而翡翠在人们生活中也出现了“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”的繁荣之象。翡翠已不再是贵族地位、富豪财富的象征，而是代表了人们对美的追求。融合了西方文化嫁接之美的雕刻图案则更多地表现出了时尚化、生活化的倾向，受到了年轻一代的青睐。