2023SS 深圳时装周 x DAQINGLIU ｜花花世界

“ 接地气 ”

当被问到自己的品牌和别的品牌最大的区别时，中国独立设计师品牌DAQINLIU的创始人刘庆(KING)如是说，“跟很多科班出身的设计师不同，我的设计里，没有那么多学院派的条条框框和既定的规范，这反而能让我的设计自由度更高。”这位从烹饪和美发行业“跨界”而来的设计师，实在，又想地通透，“我从没觉得时尚应该是什么高不可攀的东西，不是说坚持小众的设计有什么错，但很容易高开低走，而接地气的设计就很容易拥有更多的选择权。”

这也是DAQINGLIU品牌创立的十五年里，一直发展地比较顺利的最大原因：能让更多的人选到自己喜欢的并且实穿性很高的衣服。当你的设计“接地气”，你的选择足够多，你才能有资格谈你真正想要什么。

此次时装周大秀，KING第一次将品牌聚焦到了童装，不仅邀请了童模走秀，更是将秀场俨然变成了一场气氛活跃的LIVE音乐大PARTY，借此希望能给正在饱受不良情绪煎熬的人们找到一个短暂的出口。

本场主题：花花世界

近三年来，大流行病带来的历史性变化让一些趋势远超预期地加速或衰减，这都让KING认为有必要根据人们周围的感性“情绪”来创造主题，因此，本场童装秀继续延伸了10月份成人秀的主题：花花世界，站在成人和儿童的多元化角度来审视自己的设计思路。

他的设计总是以一种“无章可循”的姿态打破服装的边界，跳跃的色彩粒子被打散坠落，共鸣呼应，递进式地将服装的层次婉转传达;各种拼接和珠片打造的肌理，让折射的光线变得丰富而梦幻，仿佛穹顶里稀出的磅礴宇宙。让服装散发出正向的情绪价值，其成果并非流于概念和词藻，而是对真实自我的完全接纳。

长时间的自主封闭和自我隔离是后疫情时代余留的阵痛，而KING的设计总是能让人愉悦，安心，带来正向的共鸣。服装设计不仅追求美，追求功用，从这一刻开始逐步追求导向人们的意识，让其做出梦想过但从不曾迈开过的那一步选择。

本场灵感：萱草生堂阶，游子行天涯

萱草花，象征生育与离别，纤茎窈窕，华而不艳。这种真正属于中国时尚的底色，这种属于美妙的东方女性图腾的隐喻，给予了KING很多奇妙的灵感。因此本场秀后半段最令人期待的一个系列应运而生，与之前鲜艳跳跃的颜色不同，这个系列整体运用了更加沉稳的偏暗的红，紫和棕色调，用橙黄色的萱草花做了整片的印花图案，这些活生生的具象化的东方元素被镶嵌在DAQINGLIU的服装里，将气氛从之前的活跃放肆一股脑拉回到了母亲温暖的怀抱中来，在每一个低落，烦闷到难以入眠的夜晚，小心翼翼地将你的情绪妥帖熨烫。KING也借由此来特别怀念自己刚刚过世的母亲，言有尽而情不可终。

本场细节与亮点：生活的解药

在生活的“宏大叙事”面前，似乎驻足在自己的“小尺度”日子里，才能慢慢地与世界和解。KING把DAQINGLIU 的秀做成一场LIVE，除萱草花之外，其他的两个系列也承袭了整个秀场氛围的精髓。西装和衬衣面料上是大面积的荧光的嬉皮兔子;高饱和度的色彩辅以彩色的反光珠片或字母图案，天马行空的想法被落地之后，打破再重组，看似杂乱实则丰富，创造一种冲突又和谐的美。一切“无章可循”的背后其实都是有意为之的安排，这才是整个系列灵动的关键。

“与之前的作品相比，我们这次大胆了很多。以往都是以单一色彩为主，但这次我们不想让作品是单一风格的，我希望能让每个顾客都觉得好玩，好看，并且实用。”

——“你最想对喜欢你的人说些什么?”

——“我希望每个人都可以做自己。”

在创造和欣赏的过程中带来的健康的，乐观的，自由的情绪反馈帮助我们如何面对黑暗，那些积累的成就感让我们自信且勇敢。设计和艺术给人们的收获大抵如此，疫情当下，人人自危，任何能够提供情绪价值的行为都显得那么难能可贵。在濒临崩溃的时刻，谢谢DAQINGLIU还能给予这种支撑，让我们可以依赖一会儿，哪怕只有一会儿。