巴黎的这个摄影展，除了艺术家作品外，中国策展人也很有意思

对于其艺术家和策展人来说，他们又多了新的身份。

6月22日至7月10日，艺术家Damien Dufresne在法国巴黎YELLOWKORNER Francs Bourgeois画廊举办他的最新摄影作品展《Clandestins》，结合了绘画和摄影的独特视觉语言，同时推出他的个人摄影集《ONE》。

举办地YELLOWKORNER，是全球知名的艺术摄影平台，总部位于法国，现有超过100家画廊。

△展览现场

△艺术家摄影集《ONE》

而关于策展人崔晓红女士，我们曾多次报导过她。在《彩妆品牌为什么要办无logo的艺术展?“她就是疯子啊”》中，好奇心专访过连续八年办品牌艺术展的崔晓红。她的另一身份是，中国彩妆品牌玛丽黛佳的创始人。

不过这次位于巴黎的艺术摄影展，完全与品牌无关。

△艺术家Damien Dufresne(右)与策展人崔晓红(左)

我们回到展览本身的强烈的冲突感。

当观者穿过YELLOWKORNER的两个明亮展厅，进入Damien Dufresne的空间，会感受到明显的氛围区别。整个空间的墙体用哑光黑色覆盖，包括窗户与玻璃门，以暗色调为基底，从而更好地凸显作品的微妙色彩和艺术家想要呈现的神秘感。

“Damien的作品能够让你适时安静下来，用你的心而不是眼去看待美。你能感受到他的世界很丰富，有很强的情绪在里面。”崔晓红如此评价。

《紫红色的蛮族》系列

“Clandestins是隐藏自己身份的人，我喜欢这个想法，就像隐匿自己生活的人，我喜欢神秘。”Damien Dufresne这样解释。法语词汇Clandestins带有非法身份、秘密活动、地下、隐匿等多重含义，但是艺术家并不想去表达非法或者秘密活动，而是集中在社会身份背后，内心一种隐匿的情绪，或是穿过生活种种障碍而得以生存的“幸存者”。

《孤儿》系列

《隐藏者》系列

《危险关系》系列

有观者认为，不同于典型的写实类摄影，Damien这25幅作品更像是油画，“它们看上去不像照片，值得静下来慢慢品味，看得越久，感悟越多，而每个人的感悟都会不同。”

这归结于Damien Dufresne的个人经历与性格。35年的彩妆师经历让Damien在彩妆界和广告领域备受认可。近几年开始从彩妆师转型成为摄影师，这也使得他的摄影风格独树一帜，你会感受到他对色彩运用的把握和对作品质地的敏感。

他试图在艺术摄影中找到一种自由，更加注重即兴创作，并从不修图。“无论是色彩的使用，还是模特的互动，我都不会做任何提前的预设，我只拍摄对我来说有意义的照片，以及和我产品对话的影像。”

崔晓红对他的评价颇为贴切，“不画手稿，不爱用专业模特，抛弃经验，以直觉与色彩沟通，Damien，是一个在脸上和身体上绘写诗歌小说的人。”

而作为一个中国彩妆品牌的创始人，这次为何脱离品牌，以策展人的身份远赴巴黎策展?我们也就此与崔晓红聊了聊。

Q：记者

M：崔晓红 MASA CUI

Q：为什么会想为Damien Dufresne策这个展?

M：我觉得他的作品有非常独特的视角，他用自己的视觉语言、用自己的镜头写诗;用深刻的色彩、独特的质感与更深的人跟人之间、人跟空间之间、人跟你之间情绪的表达。他能深深地打动到人。

Q：那为何选择在法国巴黎?

M：其实我很想知道如果我在巴黎策展，会是怎么样的，是我的一个新尝试。巴黎本身是艺术之都，你能特别强烈的感受到这里的人从小到大生活在艺术中。对我来说很有启发：其实艺术就是一个人的思想，每个人都生活于艺术中。

同时也很幸运，YELLOWKORNER的老板是我的好友，当我给他展示Damien的作品时，他与我有相同的感受，那为何不一起合作呢?

Q：这次展览与品牌完全无关，唯一的关系是策展人的另一身份是玛丽黛佳创始人，为什么要这么做?

M：我本身就希望能把艺术带给更多人，同时我在策展过程中也会得到更多启示。今天我们在做商业品牌时，很多品牌并不以人出发，可能从产品出发或者从市场出发，但策展必须要从人出发，来让观者有更深更纯粹的体验。这很有趣。

Q：从有产品的艺术展到无产品、到去年无品牌logo，再到如今甚至与品牌无关的艺术摄影展，你的心境变化是怎么样的?

M：对于我个人而言，更利他了。本质上的差异在于，从一开始品牌的艺术行为，转变到现在面向公众的一个艺术活动。当要面向公众，就能够更加以公众的角度去着想。

Q：对于策展人这一新的身份，你觉得你的长处和挑战是什么?

M：其实策展本身对我来说并不陌生，因为我做了八届艺术展了，也就已经有八年的策展人经验。同时我会去不同国家看各种展览，了解不同策展人的思路。

至于擅长的，策展本质上就是阐述故事，策展人就像是背后的叙述者，需要有很强的逻辑性和感悟能力，和做品牌是一样的。要有热情、有创意、有想法、有逻辑、有能力去实现，并从当中找到关键点。做产品、做品牌、做策展，都是相通的。

如果说挑战，应该是如何把空间、作品与人的关系结合得更紧密，让人有所感悟，这才是很微妙的情感的创造。所以对情绪节奏的把握，是一个难点，它需要通过一次又一次的实践去获得。

Q：那策展人其实是像一个艺术平台吗?

M：我觉得更像一个建筑师。

建筑师更多地是会去塑造一个空间跟人们生活之间的关系。那么策展人也是将作品和人产生交互，去呈现这种关系。

Q：在艺术领域，接下来你会有更多尝试吗?

M：当然。在我力所能及的情况下，我会去尝试做更多各种形式的艺术展。会从短期到长期，从少次到多次。

我会去判断这些艺术行为可不可以帮助我们打开眼睛、打开思想，这看上去像“无意义”，但这个“无意义”其实是在表面之上的人的精神世界，并充满想象力。

所以不管是做品牌还是策展，都是为了能帮助大家去创造一个更丰富的精神世界。如果有微小的帮助，对我来说便是很大的意义了。

作者：咻咻